当前位置: 首页 > 资讯 > 艺术欣赏 > 【o2oArt】达·芬奇十大经典油画作品解读(组图)想

相关商品

  • 马1
  • 马1
    本店售价:¥0元
  • 马2
  • 马2
    本店售价:¥0元
  • 马3
  • 马3
    本店售价:¥0元
  • 马4
  • 马4
    本店售价:¥0元
  • 初春
  • 初春
    本店售价:¥2800元
  • 金秋
  • 金秋
    本店售价:¥2800元
  • 春色
  • 春色
    本店售价:¥2800元
  • 水乡
  • 水乡
    本店售价:¥2980元
  • 春意
  • 春意
    本店售价:¥3980元
  • 荷情
  • 荷情
    本店售价:¥15980元
  • 金顶
  • 金顶
    本店售价:¥3800元
  • 银顶
  • 银顶
    本店售价:¥3800元
  • 海浪
  • 海浪
    本店售价:¥3800元

浏览历史

【o2oArt】达·芬奇十大经典油画作品解读(组图)想
温钦画廊 / 2015-06-20

 

 

 

蒙娜丽莎

 

   文艺复兴时期达·芬奇作品《蒙娜丽莎》:500年来,人们一直对《蒙娜丽莎》神秘的微笑莫衷一是。不同的观者或在不同的时间去看,感受似乎都不同。有时 觉得她笑得舒畅温柔,有时又显得严肃,有时像是略含哀伤,有时甚至显出讥嘲和揶揄。在一幅画中,光线的变化不能像在雕塑中产生那样大的差别。但在蒙娜丽莎 的脸上,微暗的阴影时隐时现,为她的双眼与唇部披上了一层面纱。而人的笑容主要表现在眼角和嘴角上,达·芬奇却偏把这些部位画得若隐若现,没有明确的界 线,因此才会有这令人捉摸不定的“神秘的微笑”。

 

 

最后的晚餐

 

   最后的晚餐(修复图):这幅画是根据罗多维柯·伊尔·莫罗的要求,为圣·马利亚·德列·古拉茨埃教会的食堂绘制的。这是一幅集15世纪绘画大成的纪念碑 式的作品。在作品中,作者同时解决了根据透视图法从一个视点捕捉现实空间的再构成,与根据事件出现时间的凝集这两个课题。将大体上呈正三角形的耶稣为中 心,他的左,右两边各有6个弟子,他们每3个人为一组,从而使画面显现出丰富的,动的韵律。朝着耶稣从右起的人物依次是多马、大雅各、腓力、马太、达太、 西门;在左边的是约翰、彼得、犹大、初得烈、小雅各、巴多罗买。众多弟子中,以呈惊愕状的叛徒犹大的姿态格外引人注目。画面呈现的是耶酥被他的弟子犹大出 卖后被捕的第一天,与12个弟子共进最后一次晚餐时的情景。也就是《新约》《马太福音》26章中所说,当耶酥对弟子们说完“我实在告诉你们,你们中间有一 个人出卖我了”这句话后的瞬间。在这幅壁画的创作中,看重密度的达·芬奇,放弃了壁画技法,彩用蛋黄调和颜料的画法。由于颜料调和的失败,两年后画面已经 开始剥落。

 


 

岩间圣母

 

   岩间圣母:这是达·芬奇在米兰最早创作的作品。画面中有机联系的人群形成了三角形的构造。锐角断石的岩石群中,生长着各种植物,显示了与社会上娇惯坏了 的同时代画家们的自然表现本质上的不同。神秘的深遂与严肃的静谧支配了画面。画家在这里依据精密的明暗表现,显示了摇曳的光与空气,使画面形成了全新的一 致。人们从而可以理解这样的评价,“不只是人物,如果不包含全部内容的画作,不能说是优秀的画家”。在这件作品中,画家最大限度地有效地利用了油画的技法 的特性,实现了出色的综合的自然表现。

 


 

圣安娜与圣母子

 

   圣安娜与圣母子:欧洲文艺复兴时期,以达芬奇为代表,将神还原为人,籍着歌颂为名,赋予神凡心、俗躯,以极精致、极深刻、极细微的表现描绘,以致不朽。 绘画的优略首在传神,如果仔细观察,达芬奇的圣安娜与圣母子,三个人的眼神是各不相同,圣安娜是慈祥,圣母是摒弃感情的圣洁,而圣子则是超越年龄和活动的 慈爱和坚毅。这种细致的刻画,将这一幅与其他家庭场景区分开来,看到他的人会第一时间感到它的与众不同,亦是不可言喻的神圣和光辉充满画面。

 

 

 

抱银鼠的女人

 

  抱银鼠的女人:这是一件第一米兰时期的作品。由于模特的美貌、才气、内在的温柔、典雅,在10年当中,这位女性都是米兰宫廷的红人。她的名字是切契利亚·卡列拉妮。

 


 

母与子

 

   母与子:这里画家更多强调的是一种母爱的普遍人性。形象丰满,神态恬静,洋溢着一种年轻母亲的温柔的爱子之心。但圣母的脸部仍显露出达·芬奇所惯用的描 绘公式,过分重视女性眼睛的块面结构(这在他以后的大量圣母像上都有表现)。圣母怀里的婴儿形象被画得很生动,但在这里仍然是色彩处理让位于解剖结构的合 理性。总之,这一幅画是他前期肖像艺术的一个范例。这时期,达·芬奇所全神贯注的,正是他对人体描绘的科学研究。这一幅圣母像系蛋胶画法(即丹配拉),完 成于1490年,有41.9×33厘米,现藏于苏联艾尔米塔日博物馆。

 


 

圣母与圣婴

 

   圣母与圣婴:1500年达·芬奇回到佛罗伦萨,随着共和制度的恢复,文化气氛一度活跃,画坛上也先后出现了米开朗琪罗,拉斐尔等杰出人物。他向市民展出 的一幅经过精心构思的《圣母子与圣安娜》素描草图,立即引起轰动,其构图原理和画法对艺术界有极大影响,米开朗琪罗和拉斐尔等人也从中得到启发。

 


 

丽达与天鹅

 

   丽达与天鹅:题材取自于希腊的神话故事:斯巴达国王廷达瑞俄斯被兄弟希波科翁驱逐出国,在外长期流离后,他到了希腊中部的埃托利亚,埃托利亚的国王特斯 提奥斯慧眼识英雄,不但收留了廷达瑞俄斯,并且把女儿——全希腊有名的美人儿丽达嫁给了他。丽达实乃海仙女,廷达瑞俄斯娶了丽达之后,竟然得意忘形,忘了 向阿佛洛狄忒祭祀,于是遭到了阿佛洛狄忒的报复(看来神一样是不宽容的哟)。

 


 

圣施洗约翰

 

   圣施洗约翰:画作取材于圣经中的人物:布道者约翰奉上帝之命,将为耶稣受洗,当他舀起约旦河的圣水为耶稣受洗时,天空突然豁然开朗,有一鸽子形状的圣灵 显现在被启开的天空中。从此约翰紧随耶稣布道,得名“施洗约翰”。画面上,漆黑的背景上,施洗约翰上身裸露着,而整个身子没入黑暗里,只有从右肩到胳臂、 脸部、右手以及隐约可见的左手,暴露在照明之中。施洗约翰头发很长,宛如一个青年牧羊人,他一手拿着十字架,一手指向天空,脸上露出狡黠而神秘的微笑。这 幅画虽属传统题材,人物和背景的描绘却前所未见。事实上,施洗约翰在茫茫黑暗之中指着天国,揭示了画家此时内心的苦闷与彷徨。

 


 

基督受洗

 

   基督受洗:这是一个基督教传统绘画题材,一天,耶稣来了,他要接受约翰的洗礼。约翰知道他是上帝的儿子,不敢为他施洗。经耶稣劝说,约翰给耶稣施了洗。 在这幅画上,达·芬奇奉老师之命,只画了左侧两个小天使中左边一个,可是就这一个侧面形象的天使,从人物造型和脸部的神情表现来看,要比老师所画的其他几 个人物生动得多。达·芬奇着重描绘的是一个天真无邪、毫无神秘色彩的儿童形象。儿童头部的卷发、身上的衣褶以及他与据说也是他画的后面的自然背景之间的和 谐关系,给人以极其真实可信的感受。尽管是初露头角,但可以看出达·芬奇在人体结构与自然形象方面的深入探究,已经优于他的老师。色彩表现符合规律,形体 的写实性十分强烈,因而给人以神态毕肖的印象。画布上这个跪着的小天使,目光炯炯有神,他认真而又好奇地注视着眼前所发生的事件。这一切似乎使他深入幻想 的境界。当老师委罗基奥看了之后,也颇有自愧勿如的心情。自此以后,达·芬奇又被老师介绍给一位在陶器釉绘上有独特技艺的画家卢卡·德拉·波比亚,让达· 芬奇进一步向这位色彩大师学习绘画的技艺。

 

点击最上面蓝色微信名关注我们
微信公众号:O2OArt

北京朝阳朝阳路红星美凯龙温钦画廊
OrderArtwork.com,13811793577

温钦画廊,O2O现代画廊,实体店+艺术品电商+掌上画院,照片定制纯手绘油画全球领头羊,名家书法定制,多年来向全球提供高品质的各种风格的原创、定制和临摹纯手绘油画、国画、书画作品、墙绘和艺术摆件;

 

扫一扫温钦画廊微信公众号:O2OArt

用户评论(共0条评论)

  • 暂时还没有任何用户评论
总计 0 个记录,共 1 页。 第一页 上一页 下一页 最末页
用户名: 匿名用户
E-mail:
评价等级:
评论内容:
验证码: captcha