苦情 200cmx180cmx2 布面油画 2021
胶东湾 布面油画 2023
Jiaodong Bay
Oil on canvas
180×200cm
天上的鸟，海里的鱼 布面油画 2023
Birds In The Air, Fish In The Sea
Oil on canvas
180x200cm
我不是美人鱼 布面油画 2016
I'm Not A Mermaid
Oil on canvas
180x200cm
吸引 布面油画 2014
Appeal To
Oil on canvas
200x180cmx2
柔软的心 布面油画 2013
Soft Heart
Oil on canvas
140x240cm
新生的芬芳 布面油画 2018
The Fragrance of Newborn
Oil on canvas
160×200cm
走, 我们到哪里去 布面油画 2018
Let's Go. Where Are We Going
Oil on canvas
180x200cm
山盟海誓 布面油画 2018
Solemn Pledge of Love
Oil on canvas
50x60cm
去远方 布面油画 2017～2018
Go Far away
Oil on canvas
180×200cm
小花旦 布面油画 2018
Little Huadan
Oil on canvas
60x50cm
起飞 布面油画 2018
Take Off
Oil on canvas
180×200cm
从明天起幸福的生活 180cmx200cm 2020
《 像鸟儿一样飞》 布面油彩 140cmx160cm 2005
《唱不尽的牡丹亭》 布面油彩 180cmx200cm 2005
《冲绳的早晨之二》 布面油彩 50cmx60cm 2012
《传情》 布面油彩 200cmx180cm 2009
《春天的味道》布面油彩 200cmx240cm 2010
《冬去春来》 布面油彩 170cmx190cm 2011
《孤独如昔》 布面油彩 180cmx200cm 2012
《麦田里的克举》布面油彩 38cmx46cm 2011
《母与子》 布面油彩 140cmx160cm 2012
《你是我的潘安貌》 布面油彩 180cmx200cm 2008
《悄悄的春天》 布面油彩 160cmx180cm 2012
《盛夏》 布面油彩 140cmx160cm 2012
《苏州写生钗头凤》 布面油彩 50cmx60cm 2012
《苏州写生-九曲桥》 布面油彩 50cmx60cm 2012
《苏州写生-琵琶行》 布面油彩 50cmx60cm 2012
《温暖》 布面油彩 180cmx200cm 2007
《小鱼儿是自由的》 布面油彩 180cmx200cm 2012
《新年的忧伤》 布面油彩 200cmx180cm 2013
《在心头 （二）》布面油彩 180cmx200cm 2009
妈妈 60x50cm 布面油画 2017
蝴蝶是自由的 60x50cm 布面油画 2014
去大海 去天边 180x200cm 布面油画 2014
神秘的海 50x60cm 布面油画 2018
大海与少年 200×360m 布面油画 2021
豹子心 80x65cm 布面油画 2023
芳香的气息 160x200cm 布面油画 2024年
从明天起幸福的生活 180x200cm 布面油画 2020
苦情 200x360cm 布面油画 2020-2021
准备打架的公羊 160x180cm 布面油画 2024
那些亲密的时光 180x200cm 布面油画 2020
那些芳甸与花林 160x200cm 布面油画 2022
采珍珠 160x200cm 2026 布面油画
采珍珠 160x200cm 2026 布面油画
自画像 50cmx40cm 布面油画 2015
关于艺术家
About the Artist
闫平，生于1956年，中国著名女画家，现任中国人民大学艺术学院教授，中国美术家协会理事，曾任中国美术家协会副主席。
闫平的油画风格独特，融合了中西艺术特征，在当代画坛享有盛誉。
近代世界艺术史有两大主流：
- 抽象表现主义，它重视色彩层次、笔触姿态和自发性表现；
- 新表现主义，它注重生动笔触和强烈色彩的交织变化。
这些不同的探索遵循了一个共同的宗旨，即试图摒弃形象描绘，力求表达情感体验。闫平的表现主义既入于其间又出于其间，开辟了一条堪称“诗性具象表现主义“的新径。
在闫平的作品中，丰富的色彩交响和强劲的笔触撞击既是主题也是形式，而在这抽象表现之中始终隐含着承载象征性具象元素，在此，情感是主题而非所表现的母题形态。因而，她的每一幅作品似乎都保存着创作过程的思想与情感记忆。
她的作品呈现出宽广而多重的情感表达，有梵·高式的困惑，席勒式的性与渴望，蒙克式的狂野，康定斯基式的神秘灵性，德·库宁式的抽象架构力，马蒂斯式的明亮浪漫，当然还有中国画式的写意与诗情。这些意境绝非画家刻意设计的结果。对于闫平来说，创作时无需预设蓝图，更无法预测结果。画笔在即时的原始冲动驱使下，引导着心灵与手自发地在画布上运行。换言之，创作是一个在画笔与情感自然生成过程中浸润于感知的把握行动。
闫平的绘画具有一种独特的品质，超越了西方表现主义的一般抽象特征。她巧妙地在抽象表现中保留了具象要素，这一点与我国杰出的表现主义油画家罗尔纯的作品有着异曲同工之妙，但闫平的作品更加具象抽象化和抽象情感化。此外，闫平的艺术表达没有西方表现主义那种紧张气氛。在她的作品中，即使是隐含性或暴力的主题，也无不带有东方式的柔情诗意，而表达阳光、乐观意象的画面更是洋溢着这种诗情。这归功于画家长期以来在两方面的不懈努力：她力图将中国传统绘画的笔墨气韵和那种“雄鹰俯冲下来叼哺活食”般的独特笔力融入表现主义油画特质中，并将两者天然地结合在一起，以消除任何生硬的痕迹， 从而强化了油画语言的表现力。这种尝试无疑为中国油画民族化的理想提供了一个启示性范例。
闫平的成就定位：她的风格在油画表现主义的国际坐标系上增添了一个全新的刻度——诗性具象表现主义。这是一种淌溢于自然力量、生命力量、情感力量和智性力量的天然合力，铸就了独特的艺术表达。
闫平无疑是当代写意油画创作富有代表性的画家，是继潘玉良、关紫兰、李青萍等之后以大气豪情抒写女性生命意蕴的写意油画大家。闫平的油画之所以能够在同代人中脱颖而出，是因为她的画作格局浩大、气象恢宏，她从不纠缠于那些琐细的描绘，总能够以一种君临天下的浩荡之势把握画面的整体。
当然，她的这种脱颖而出，还在于她对于油画形色自如而富有个性的驾驭。她不斤斤计较于形似，并不意味着她不遵循造型的结构法则，恰恰相反，她画面那些耐看的形象是在强化造型结构之后的有意的夸张，是心性表达的线条再造；同样，她也不局限于条件光色的重现，但这不意味着她的画面缺乏色彩的调性，恰恰相反，她画面那些俊俏的色彩总是在冷暖色相的变奏或比对之间形成一种新的调性关系，而她的创造也总是体现在她对于现实色彩的奇异与浪漫的超越上，从而形成梦幻般的色相与色调的惊艳之旅。
闫平对于油画写意性的探索是在充分发挥油画造型与色彩的基础上对于中国画写意精神的语言转换，是对欧洲后印象派诸家凸显形色的主观性表现的中国诗性文化的再度创造。她画作中的线条既果断刚健也柔韧富有弹性，她画面上的色彩既变化微妙也富于书写的表现性，尤其是如何以虚写实、如何以黑色统领其他多变的色块等，都体现了她对中国水墨艺术的深刻感悟。
风格特点：她的画作笔痕漂洒、色蕴风情，呈现出“厚质与亮丽”并存的画风，洋溢着热烈而斑驳的激情 。
创作理念：她擅于捕捉生活中的瞬间情感，用浓烈的色彩表达内心感受，作品被视为“生活的日记”，记录了快乐与悲伤 。
专家评价：艺术界认为她的大写意油画风貌以鲜明的中国艺术精神独树一帜，为中国当代油画留下了炽热而诗意的独特篇章 。
获奖情况：
2014年第十二届全国美展优秀奖
2011年 萧淑芳艺术奖获提名奖
2010年 《研究与超越—第二届中国小幅油画展》获艺术奖2004年 获全国第十届美展银
2003年 “全国第三届油画展”优秀奖
2001年 全国“小油画作品大展”获油画艺术奖
1999年 “第九届全国美展”获优秀奖
1995年 “95油画年展”获银奖
1994年 “中国画·油画精品展”获优秀奖
1993年 “中国油画双年展”获提名奖
1993年 “93中国油画年展”获银奖
1984年 “第六届全国美展”获优秀奖
温钦画廊有闫平原作可以供喜欢她艺术朋友，温钦画廊也有藏家想收藏闫平作品。
