达利是迄今为止，美国人藏画最多的画家。高高翘起的胡子，是他一世不变的形象，柔软的时钟出自其名作《永恒的记忆》，玫瑰象征他惊世骇俗的爱情，在达利的很多作品中，俄国妻子加拉经常成为画面中的视觉形象，他不断地利用艺术来渲染自己对妻子的疯狂崇拜和忠贞……

   一、钟 情：

   1904年，达利出生于西班牙马德里。他天资聪颖，7岁时就利用浴室里的搓衣板画成一幅谁也看不懂的画，因为不被人理解，到青年时期，他成了一个狂妄的登 徒子。到25岁时，他拍过电影，因为编的剧本太压抑，演员在电影杀青后自杀。他也开过个人画展，却被讥为涂鸦，他还跟革命诗人费多里哥展开过断背恋情……

   为了摆脱压抑的环境，1929年达利前往巴黎。在那里，他被一个超现实主义的团体所接纳。

一次，达利跟画商到巴黎时尚女人出没的塔巴林舞厅去玩，刚进去不久，一对男女走了进来，男的中等身材，相貌平平，女的穿着缀满金属片的低胸裙，露出细腻的肩和胳膊，一头红色的头发垂到肩际。这是超现实主义诗人艾吕亚和妻子加拉。

   达利的注意力全在穿低胸衣的加拉身上。达利的脑海里从此深深烙下了加拉的名字。

   分手时，豪爽的艾吕亚说也许明年可以在西班牙见面。达利赶紧保证会在马德里的加达凯斯海边等他们。

   1930年夏，为了跟加拉见面，达利早早回到西班牙，在等待的日子里，他画下了《阴郁的游戏》。6月盛夏的黄昏，艾吕亚和加拉终于来到西班牙。

第二天，他抑制不住地去旅馆找艾吕亚夫妇。诗人当时正陷入沉思，达利于是大胆地约加拉到附近的卡亚尔悬崖散步。他不顾在不远处沉思的艾吕亚，一把将加拉抱住。加拉的一只手挣脱出来，达利以为它会狠狠地扇到自己的脸上，但那只手反过来紧紧地抓住他的臂膀。达利战栗了！

   二、十 年

   当时的加拉35岁，跟艾吕亚结婚将近7年，有一个女儿。7年的婚姻生活让加拉觉得自己坠落成了一个普通的女人和母亲，她不再是诗人的缪斯。梦想破灭让她很痛苦。

   达利明白加拉不仅是一个需要爱情的女人，她对于艺术的狂热丝毫不亚于自己。她追求艺术的方式，是把自己的生活当成艺术品去创作。

   达利找到艾吕亚，跟他进行一场超现实主义的谈话，达利说：“她征服了我，从肌肤到精神。在她面前，我可以像孩子，也可以像君主，所有的胡作非为，都可以从容释放。而她只有面对我，才感觉到自己的存在。”

   诗人回答：“那么，她是自由的。我只有一个条件，十年后，我们再在这里见一面，我要看看，你们造就了怎样的彼此。”达利的豪情被诗人的大度点燃，他说：“我会像忠于生命一样，忠于对您许下的诺言，我会回到这里。”

   随后，艾吕亚独自返回巴黎。然而两人还来不及狂欢，达利就因为受费多里哥的牵连被捕入狱。在突然的变故中，加拉毫不犹豫地替达利辩护，并往返于马德里和巴塞罗那之间，在极端高压的政治环境下，给达利筹备个人画展。
   展览期间，恰巧毕加索从巴塞罗那经过，他被《窗边的女人》吸引，回到巴黎后大肆宣扬。借着这股东风，加拉又前往巴黎乔曼画廊为达利举行了个人画展。此间正 逢入狱三个月的达利重获自由。然而，达利到达巴黎后，并没有光临自己的画展，而是迫不及待做了两件事，一是拜见“精神之父”毕加索，二是跟加拉去做蜜月旅 行。

   三、爱 恋

   三个月的牢狱生活给了达利深刻的教训，他决心远离政治及一切派别之争。而加拉在这期间表现出的勇敢和智慧，让他重新认识了她，从此他视加拉为精神支柱。

   他们回到了故乡，在加达凯斯海边买了一个小木屋住下。父亲老达利对儿子的所作所为极度绝望与耻辱，随即登报宣布跟他解除了父子关系。

   好在勇敢的加拉给了达利巨大的精神支持，使得他可以专心作画。但是买木屋和两个月足不出户的生活，消耗了他们所有的积蓄，加拉只好去巴黎向画廊老板讨债，连续的劳累，让她不幸患上了胸膜炎。

   达利陷入了巨大的恐惧，他怕失去加拉，孤傲自私的个性第一次被推倒，他要救治加拉。为了生计，达利只好利用他的奇思怪想发明了假指甲、万花筒眼镜等，每天早上背着这些东西四处推销。

   加拉不忍心达利遭人侮辱，于是以顽强的毅力恢复健康，重新向达利张开保护的翅膀。经历种种世态炎凉，达利最后的一点骄傲和自负也像冰一样消融，从此他将加拉由精神支柱，上升为他的世界里能拯救一切的圣母。

   1931年的一个下午，达利坐在椅子上，头颅里出现了一个奇怪的画面，他只用了两个小时，就将它画下来：画面上死一般的沉静，没有人影，没有鸟兽，一片荒 凉的旷野上，只有几个软绵绵的钟表，或挂在枯枝上，或摆在桌台上，或搁在一个不明物上。加拉一眼就了解了他的心思，当空间足够沉闷和寂静时，时间也会变得 有气无力，就连金属闹钟也会耷拉下脑袋。她十分肯定地评论：“凡是看到它的人，都会永远记住它！”

   加拉的预言一点也没有错，这幅命名为《永恒的记忆》画作，很快被美国画商看中，1932年首次亮相于纽约超现实主义画展上。

   凭着《永恒的记忆》，达利敲开了美国的大门。1935年，达利在美国的第二次画展，收到了空前热烈的反应，一天之内，所有的作品都有了买主。

   达利更离不开加拉了，他画越来越多的宗教画，凡是出现圣母的地方，面孔一律是加拉。他的签名也由达利，改为了“加拉-萨尔多瓦-达利”。他认为这是他们结合后产生的精神上的第三人。而达利越需要，加拉就越勇敢，真正像蜡烛一样，燃烧自己，照亮达利。

   1940年，他跟艾吕亚的十年期限到来，他迫不及待地回到加达凯斯海滩，等待艾吕亚。不仅是出于信守诺言，而出于对艾吕亚的真正感激。

   此时，36岁的达利功成名就，在美国赚得盆满钵满，他尽情地向艾吕亚诉说和加拉天衣无缝的爱情。

   诗人悲怆流泪，面对大海喊出“艾吕亚失去加拉，世界收获达利”。而出于对艾吕亚的尊重，直到他1958年去世，达利和加拉才举行婚礼。1982年，加拉先于达利离开人世，加拉死后，达利在她墓地旁的一个小镇上隐居，，1989年，他也追随加拉而去。

    萨尔瓦多·达利，西班牙超现实主义画家和版画家，以探索潜意识的意象著称。与毕加索、马蒂斯一起被认为是二十世纪最有代表性的三个画家。

    萨尔瓦多·达利（Salvador Dali），1904年5月11日生于西班牙菲格拉斯，1989年1月23日逝世。他是一位具有卓越天才和想象力的画家。在把梦境的主观世界变成客观而令 人激动的形象方面，他对超现实主义、对20世纪的艺术做出了严肃认真的贡献。达利的一生充满了传奇色彩。除了他的绘画，他的文章、口才、动作、相貌以及胡 须均给欣赏他的人们留下了扑朔迷离的印象。达利年轻时在马德里和巴塞罗那学习美术，曾兼收并蓄多种艺术风格，显示出作为画家的非凡技能。但是，直到20世 纪20年代末期，才由两件事情促使其画风日臻成熟。一是他发现了弗洛伊德的关于性爱对于潜意识意象的重要著作；二是他结交了一群才华横溢的巴黎超现实主义 者，这群艺术家和作家努力证明人的潜意识是超乎理性之上的“更为重大的现实”。

永恒的记忆
　　萨尔瓦多.达利1904年5月11号出生在西班牙Figueres的一个小镇上，并且在那里度过了自己 的孩提时光。他的出生地距离法国大约只有16英里的路程。达利的父亲是一位公证员，家底殷实，曾经在海边小渔村Cadaques替达利建立了他的第一个艺 术工作室。长大成人后，达利和妻子Gala在附近的Lligat港口组建了自己的自己的家庭。他的许多作品都反映了他对西班牙这一港口的热爱。年轻的达利 曾经在马德里SanFernando美术学院求学。他的天赋第一次被世人发现是在1925年巴塞罗那的个人作品展中。在1928年匹兹堡第三届卡内基国际 展览会上，他展出了包括《The Basket of Bread》在内的三幅作品，从而为他赢得了国际声誉。次年达利举办了他在巴黎的第一次个人展。同年，他还加入了由前达达派成员Andre Breton领导的超现实主义流派。也就是在这一年，达利在Cadaques结识了Gala，当时她正巧与他的丈夫，诗人Paul Eluard去拜访达利。从此以后，Gala便成为了Dali的至爱，同时也是他的商业经理人和主要的灵感来源。很快地，达利成为了超现实主义运动的领导 人。他的作品《The Persistance of Memory》，描绘了一个软绵绵的钟表，是当今世上最杰出的超现实主义作品之一。
　　但是随着战争的临近，想来对政治漠不关心的达利与其他的超现实主义者发生了冲突，终于在1934年的一 次“审讯”中被开除出了超现实主义团体。然而，在接下来的十年左右时间里，他依然还是能够在国际超现实主义作品展中亮相。在1940年左右，达利又形成了 一种新的风格--现在称这段时期为他的“经典”时期--显示出了其对科学和宗教的专注。

　　二战期间，达利和Gala逃离了欧洲，在美国度过了从1940 到1948的8年时光。这段时间在达利的一生中至关重要。1941年，纽约的现代艺术博物馆为达利举行了他的第一个规模宏大的回顾展；1942年达利又出 版了自己的自传《The Secret Life of Salvador Dali》。
　　在达利从超现实主义向他的经典时期转变得过程中，达利开始创作他的19幅大型油画，很多都涉及了很科 学，历史和宗教题材。这19幅大型油画已经成为了一个系列，其中最为有名的是《The Hallucinogenic Toreador》，《The Discovery of America by Christopher Columbus》和《The Sacrament of the Last Supper》。
　　 1974年，达利在西班牙的Figueres成立了Teatro展览馆，之后又在70年代结束之前相继在巴黎和伦敦举行了作品回顾展。

　　自从达利的妻子Gala在1982年过世以后，达利的健康状况也是每况愈下。1984年，他在 Pubol家中的一次火灾事故中又被烧伤，使他的健康更加恶化。这段时期内，达利的大部分时光都是在与世隔离的状况下度过的，开始是呆在Pubol，后来 又搬到了Teatro展览馆附近的私人公寓中。1989年1月23号，达利死于心脏病和呼吸并发症。
　　作为一名艺术家，达利不把自己局限在单一的风格和创作媒体中。他的作品，列经了早期的印象派，作为过渡 的超现实主义，直到最后经典时期这一变迁过程，证实了达利不愧是一位不断探索和进步的艺术家；达利几乎在所有的艺术载体上工作，他留给世人的不光光是大量 的油画，水彩画作品，还包括许多雕塑作品，珠宝设计等等。

《永恒的记忆》，这是一幅另人震惊的作品，这里向人展示的是一片死一般的沉静，没有人影，也没有鸟兽，在一片荒凉的旷野上，只有几个软绵绵的钟表，或挂在 枯枝上，或摆在桌台上，或搁在一个不明物上，在这幅幻象中，一切事物不近情理，却又表现了可知的物体。表现人们心中的幻觉或梦想，创造出了一种现实与臆 想，具体与抽象之间的“超现实境界”。