保拉·雷戈（Paula Rego）的创作材料，来自家庭、政治、社会、和两性之间的权力动态，以及与它们紧密相连的不可测经验。她结合自己的经验，以超现实主义的手法将历史及他人的遭遇融入作品中，把暴力与想象力构造成一个（集体）经验生产的动力装置：她让观众参与到所描绘的事物里，但作品中经验与想象力的不对称，又拉开了观看与事物的象征性之间的距离。
目前，巴塞尔艺术博物馆正在举办这位葡萄牙籍英国艺术家在瑞士的第一个展览（持续到2025年2月2号）。虽然雷格在英国早已经与卢西安·弗洛伊德（Lucika Freud）以及大卫·霍克尼（David Hockney）等具象绘画大师齐名，但在瑞士，她依然被视为新发现。展览“权力游戏”，以9个主题，展出了大约130件雷戈创作生涯中不同阶段的作品。
有权者和无权者
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进入展厅，最先被看到的是一件名为《艺术家在她的工作室》的自画像。在舞台般的画面空间中，在活生生的模特，雕塑以及写生用具的环绕下，艺术家双腿叉开，抽着烟斗，以不屑的眼光看着上前方。这种姿态和女性在社会中的形象相悖，通常与男性话语联系在一起。
保拉·雷戈
《艺术家在她的工作室》
1993，图片/巴塞尔美术馆
众所周知，艺术史是由男性撰写的，它建立在由男性统治的艺术体制上。雷戈通过置换大众文化所塑造的完美女性艺术家的视角，把女性，这一弱者的形象脱离出来。“当你画画的时候，你几乎就是一个男人，画的是你男性的部分。 甚至你在作品前的站姿或坐姿都是男性化的。 这是你具有侵略性的一面，它有一种推动力，一种通常与男性气质相关的冲动”。雷戈曾解释说。她的作品似乎在向观众提示着：性别的权力，在这里需要重新谈判。
保拉·雷戈非常关注女性在社会中的权力。她勇于打破禁忌，在一个“女人是弱者”的世界里描绘女性被压迫的残酷思想。女权主义不只是男女平等的问题，它与阶级、社会和种族等问题紧密联系在一起。雷格作品中的女性和男性之间的关系表明，她的艺术世界并不和谐，雌雄之间的动态被权力和暴力操控着。
“保拉·雷戈：权力游戏”展览现场
巴塞尔艺术博物馆
身着制服的年轻人坐在石凳上，看上去目光呆滞。他戴着白色手套，手指僵硬地按在凳子上。这一象形与面带微笑，身穿红色礼服，正跪着帮他系鞋带的姐姐形成鲜明的对比。两人背后是一条被拉近的松树林大道，一直延伸到远处，然后消失；同时，它看上去又类似一个死胡同。这个视角与画面前景中手提包和手套格格不入。在雷戈看来，手提包的内部必须要是红色的，它是性感和危险的象征，而男人前面的公鸡必须要是陶瓷做的——脆弱，不堪一击。
保拉·雷戈
《军校学员和他的姐姐》，1988年
虽然作品名《军校学员和他的姐姐》给我们提示了他们的“兄妹”关系，但图像的叙事却令人费解。画面的象征性里隐含着一层暧昧，这很容易跟乱伦联系在一起。很显然，姐姐是一个服从者，一个性别里的弱者。但他们的身体比例告诉我们，只要姐姐站起来，她就可以变成强者，将弟弟永远控制。
作品《家庭》与其类似，同样表达了父权社会里家庭里的有权者和无权者。画面中，两个女人紧紧地围着双腿分开坐在床边的男人，从他们的身体姿态中，我们很难在服务和谋杀之间做决定。站在窗前的女人是这一事件的观察者。画中男人的原型是雷戈的丈夫，他从60年代就被疾病缠身，据说他对雷戈并不太好，雷戈一直照顾他，直到他1988年去世。
保拉·雷戈
《家庭》，1988， 图片/巴塞尔美术馆
萨拉查专制下的新生代
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雷戈于1935年出生于葡萄牙的里斯本，2022年在英国伦敦过世，属于萨拉查（1932-1968）专制下的 "新国家 "中的新生代。其父亲是一个坚定的自由派。在她17岁那年，父亲将她送到英国伦敦的斯莱德学习艺术。虽然身在伦敦，但童年在葡萄牙所经历的暴力和压迫，并不能让雷戈放松。她不时地回到葡萄牙，从那里的事物、历史、事件中寻找创作的灵感。
在萨拉查统治时期，雷戈混合了超现实主义主题和抽象表现主义狂野构图技巧，以纺织材料创作了大量政治拼贴画。在六米半的大画幅纺织作品上，雷戈描绘了葡萄牙殖民历史上最重要的三王战役，此战役标志着葡萄牙由繁荣转向衰落。她借古喻今，意在批评葡萄牙在20世纪60年代对在非洲大陆最后一块殖民地独立运动的残酷镇压。纺织品，这一通常被与女性艺术家联系在一起创作材料，与男性主导的战争场面形成鲜明的对比，赋予作品怪诞和梦魇般的特征。
“保拉·雷戈：权力游戏”展览现场
巴塞尔艺术博物馆
女性权利的“革命”
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直到20世纪70年代，葡萄牙一直处于萨拉查统治之下，而妇女最重要的任务是做妻子和母亲。法律禁止妇女禁止自行堕胎，20世纪90年代末，葡萄牙全民公投堕胎合法化，最终因教会和保守势力的阻止，以失败而告终。雷戈在伦敦求学期间，曾体验过堕胎的过程，她清楚那些因迫不得已而非法堕胎的妇女的痛苦。她以自己的苦痛入画，以相对直接的粉彩画和蚀刻画进入这一残酷局面。她让别人看到这些正在“地下”发生的事情：妇女们浑身是血，双腿分开，呕吐不止，躺在用椅子做成的简易妇科椅上。有的像被打死，僵尸般地躺在床上。这是对女性身体遭遇的苦痛、羞辱的反抗，是对妇女身体被支配的反抗，也是对逃避责任的男性行为的反抗。
保拉·雷戈
《堕胎（无题 no.6）》，1998，图片/巴塞尔美术馆
“保拉·雷戈：权力游戏”展览现场
巴塞尔艺术博物馆
2007年，葡萄牙才成为欧洲最后一个废除这种行为的国家。 很多观察者认为，这次公投的成功归公于雷戈这些感同身受的《堕胎》系列作品。
保拉·雷戈
《占有 I》，2004，图片/巴塞尔美术馆
保拉 雷戈
《占有》，2004
“保拉·雷戈：权力游戏”展览现场
巴塞尔艺术博物馆
在同一个沙发上，身着紫色连衣裙的女人打着滚，她看上去疲惫不堪。保拉·雷戈深受抑郁症的折磨，在7幅《占有》粉彩系列作品中，我们可以看到她的脚扭曲着，手放在胸前，头深深垂下，身体被枕头包裹着。这些姿势显示她被恐惧、悲伤和焦虑的情绪所控制。身体姿势伴随着我们在空间里的移动而产生的重复，以及那张坚定的表情告诉我们，她仍在战斗。
保拉 雷戈
《占有 I》系列
“保拉·雷戈：权力游戏”展览现场
巴塞尔艺术博物馆
展厅出口处，那件不会被忽视的《天使》作品，让“革命”的含义一目了然。画面中，一位中年女性身着宽大的金色裙子和黑色皮衣，张开双臂，一手拿剑，一手拿着洗碗布。她看上去既温和又坚定，在其身上女性的象征与斗争精神并置。
这件作品作为展览的结尾应该是最棒的选择。画中女人提示着每位即将离开的观众：在这样一个动荡不安的世界里，强大的能量和的动力，可以是破坏性，也可以是创造性的。
保拉·雷戈
《天使》，1998，图片/巴塞尔美术馆
保拉 雷戈更多作品
《舞蹈》
纸上丙烯，110 × 130.2 cm，1988
《战争》
铝纸粉彩，160.5 × 120.2 cm，2003
《订婚》
纸本粉彩，165 × 500 cm，1999
《向外看》
纸本粉彩，179 × 129.5 cm，1997
《白雪公主玩她父亲的奖杯》
纸本粉彩，170 × 150 cm，1995
《跳舞的鸵鸟》
纸本粉彩，150 × 150 cm，1995
《小美人鱼》
纸本粉彩，139.8 × 110 cm，2003
《口风琴》
纸本粉彩，104.1 × 78.7 cm，2003
