DER PAVILLLLON "SELBST" OHNE BESCHEINIGUNG ABER MIT HOHLSAHNE!
2021
BIST&apos KUNSTSCHWANGER, ODER AUCH!?! 2021
牛奶人 DER MILK MENSCH
2017
布面丙烯，丙烯酸模型膏和Caparol分散体粘合剂 acrylic, acrylic modelling paste and Caparol-dispersion binder on canvas
100.5x80.3x3.3cm
乔纳森·梅斯 Jonathan Meese, 1970年出生于东京, 现居住并工作于柏林，是德国观念艺术家，他的作品备受争议却又广受好评使得米斯成为了目前德国最重要的当代艺术家之一。他的作品包含了架上绘画，行为艺术，装置艺术, 雕塑以及多媒体艺术等多种创作形式。
藝術史學者Elize Bisanz評價米斯的作品，是一種「神經質現實主義現象」，並呈現出一股「具有表達焦慮、抑鬱和強迫症現象的壯觀傾向」。
著名的德國新表現主義大師巴塞利茲(Georg Baselitz, 1938 – )自己也收藏米斯的作品，他說人們必須「在作品裡秉持懷疑的態度去面對真相，而不是相信一切」。他也說道：「米斯和我的思想一樣激進，只有當你從根本上反對自己，我們才可以在這個行業裡存在。」 前述這兩句話，一方面提出想要作為一位傑出藝術家所應具有的特質，但後者也點出了當代藝術家在藝術行業中的困境與矛盾。米斯依舊年輕，未來還有很長的路要走，至於他將如何在未來在美術史上被定位，大家可以拭目以待。
米斯曾与一些著名的艺术家共同创作，例如约尔格·伊门多夫，阿尔伯特·厄伦以及Tal R，并且被诸多世界闻名的展览邀请参展。
被称为“柏林艺术界中毫无规矩的儿童”的乔纳森·米斯如今已有50多岁了，他丰富的绘画作品包括了抽象拼贴画以及街头涂鸦等，产生了一种介于幽默和暴力之间的效果。米斯的成名有点早，三十来岁就享誉国际艺坛。
米斯确实把握住了他这一代的脉搏并把它表现了出来，米斯的作品和他本人一样具有煽动性，对拼贴、绘画、涂鸦等手法运用自如。那些信笔涂鸦，如同孩童厌倦了喋喋不休、冗长烦闷的讲课时在书本上的宣泄，潦草，没有章法，像是永远处于一种未完成的状态。
米斯的作品包括拼贴元素的画作、装置、行为表演以及雕塑。其作品核心保持着一种坚定的历史感，从他使用的神话世界图像、符号、物品中流露出来。大尺度、爆炸性的作品气质也一直使他受到关注。
米斯的作品不断挑战既有艺术媒介边界，作品中充满了交织的线条，每一条线都代表着一项声明，分别代表了政治体系中的挑衅、亵渎、宣泄、驱邪与批判。他的作品中充满了对现实世界的深刻思考和批判精神。
喬納森·米斯風格多變，他的藝術創作多跨領域、跨媒材，包括繪畫、雕塑、行為藝術和裝置藝術等，都有涉獵。他在绘画中应用了多样化的材料，如丙烯，蜡笔，石墨，水墨，水彩等。同时他还通过搜集来或原始的照片拼贴在画布上，其中还包括运用其他材料，如修剪绘制过的绘画与影印图片，最终呈现出具有挑衅与表现主义的画作。而那些用马克笔或铅笔描绘得极其潦草的会话气泡以及文也在他的作品中频繁出现，它们往往是一些政治（或个人的）宣言，或是几乎无法翻译的德文与英文新词。
米斯第一次在國際藝術界嶄展露頭角，是他在1998年柏林雙年展中展示的裝置作品〈啊，恐懼啊〉，該作品以極盡嘲諷的手法反映出藝術家對於社會現狀強烈的控訴，引起關注。據報導稱，米斯在他藝術家生涯的發展期間，遇到了另一位在德國當代繪畫界也非常知名的貴人丹尼爾·李希特(Daniel Richter, 1962 - ) ，將他的作品推薦給位於德國柏林的重要畫廊Contemporary Fine Art (CFA, Berlin)，從此透過以該畫廊為主的積極推廣，開始有了許多重要的展覽經驗。
他的個性頗為激動極端，講話時十分戲劇化，張牙舞爪，肢體動作也特別豐富。他的作品不見得可以受到所有人的接受，但可以想見，他的整個創作歷程，很根本是基於他的個性使然，不見得是故意演出來的。從他暴戾狂野的塗鴉以及大量多媒材，如乾草、皮革、歷史照片、成人雜誌冊頁、泥土、破布等，混搭著未經調色、直接從鋁管中擠出的顏料的運用上，放肆宣洩他對於眼下社會的不滿與不屑。其風格承襲第一代新表現主義中Jörg Immendorff(1945 – 2007)那種瘋狂古怪的社會批判風格，作品呈現出集神經質、狂野、傲慢、反叛、猖狂與暴力語彙於一身，真可以說是西方藝術界70後裡面，風格最為突顯的歐洲第二代新表現主義的典型人物。
2000年4月，米斯首次獲得在相對大型且有影響力的法蘭克福藝術協會(Frankfurter Kunstverein)的聯展中展出。其後至2008年全球金融風暴前，米斯在短短的幾年之中，成為在歐洲年輕新銳中的備受追逐的藝術明星。
但正如藝術界時常發生的現象，過度遭吹捧的藝術家，很容易誤判形勢而懈怠或墮落，米斯的作品在後來由於供需嚴重不協調，且發生過一次頗受詬病、挑釁德國社會公眾價值的爭議事件，而遭到許多新聞雜誌的反對，以及收藏家和畫廊們的抵制，市場乏人問津數年。事後經他解釋、也沈寂多年後，終於在這幾年間，米斯作品的價值重新被學術及市場所重新檢視，再度成為德國新一代繪畫藝術家中的代表性人物，作品廣受博物館、畫廊、藏家的關注。藝術家現往返於柏林和漢堡居住和工作。
